Summarize this content to 400 words in Persian Lang
نکات برجسته
در دهه 1990 انیمیشن هایی با مضامین متنوع، از آینده نگری تلخ گرفته تا خوش بینی خوش بینانه تعریف شد و در عین حال در بازارهای بین المللی گسترش یافت.
مجموعه‌های نمادین مانند Detective Conan، Pokemon و One Piece جایگاه خود را در تاریخ انیمه در این دهه مستحکم کردند.
انیمه‌های کلاسیک مانند Cowboy Bebop، Yu Yu Hakusho و Berserk الهام‌بخش سریال‌های بیشماری بودند و تأثیر ماندگاری بر این ژانر گذاشتند.
دهه 1980 به طرفداران انیمه کوهی از مواد فراموش نشدنی داد، اما دهه 1990 واقعاً این ژانر را تعریف کرد. همانطور که رونق اقتصادی دهه قبل کم رنگ شد، اقتصاد حاصله به جوانان کم‌اشتغال پاسخ داد. در حالی که برخی از موضوعات تغییر کردند، برخی دیگر شکوفا شدند.
مربوط 10 بهترین انیمیشن فانتزی ما چندین مورد از بهترین انیمه های فانتزی برای تماشا را فهرست می کنیم، پر از ماجراجویی، دسیسه و درگیری حماسی خیر و شر.
آینده پژوهی سنگدل عمیق تر به داستان های علمی تخیلی ژاپنی نفوذ کرد، در حالی که خوش بینی و فردگرایی خوش بینانه در ژانر شوجو که به طور فزاینده ای محبوب (و به طور کلیشه ای “دخترانه”) نفوذ کرد. شاید مهم‌تر از آن، رسانه‌های ژاپنی بیشتری – از جمله انیمه – در بازارهای بین‌المللی ظاهر شدند و مخاطبان را با جهان‌های منحصربه‌فردی که بر درک مدرن از انیمه تسلط دارند، معرفی کردند.
10 کارآگاه کانن
مجموعه Detective Conan که با عنوان محلی جایگزین آن، Case Closed نیز شناخته می شود، یکی از بسیاری از انیمیشن های پلیسی رویه ای دهه 1990 بود. این فیلم در ژانویه 1996، در میان دریایی از درام‌های حل‌کننده جنایات مشابه، عرضه شد. با این حال، کارآگاه کانن خود را با فرض منحصر به فرد خود متمایز کرد.
کارآگاه اصلی آن، شینیچی کودو (یا «جیمی»، بر اساس برخی محلی‌سازی‌ها)، مسموم می‌شود و به یک کودک تبدیل می‌شود. این پیچ و تاب طنز به این سریال جذابیت بخشید و این جذابیت آن را در ردیف طولانی ترین سری انیمیشن های جهان قرار داد. کارآگاه کانن هنوز قسمت‌های جدیدی را پخش می‌کند.
9 پوکمون
امروز، فرنچایز Pokemon بیش از دوجین فصل انیمه و بیش از 130 بازی را در بر می گیرد، اما همه چیز از یک جایی شروع می شود! اولین قسمت از نمادین ترین مجموعه انیمیشن جهان در 1 آوریل 1997 پخش شد. در غرب، دوبله (شاید بدنام) 4Kids در سال 1998 آغاز شد.
سیاست‌های دوبله «بی‌نظیر» 4Kids به منظور افزایش جذابیت غربی این سریال بود. برخی از طنزآمیزترین تصمیمات این برند در زمینه دوبله ناشی از سیاست آمریکایی کردن همه چیز، از جمله تبدیل توپ های برنج به “دونات های ژله ای” است. سیاست‌های مشابه، به‌ویژه بیزاری از مرگ روی صفحه، منجر به ایجاد «قلمرو سایه» در Yu-Gi-Oh شد.
پوکمون به عنوان سلف تمام انیمه های مدرن «جمع آوری همه»، قهرمان شکست ناپذیر رسانه های هیولا گیر باقی می ماند. به تنهایی، بازی‌های جدید، کارت‌های تجاری، اقتباس‌ها و فیلم‌های بیشماری را تولید کرده است. با این حال، Pokemon همچنین راه را برای فرنچایزهای بیشتر شکار حیوانات، از جمله Bakugan Battle Brawlers، Dragon Drive و Yokai Watch سطح 5 هموار کرد.
8 تریگون
جدیدترین مورد اضافه شده به حماسه Trigun، 2023 Trigun Stampede از نتفلیکس است، اما سفر تلویزیونی Vash the Stampede در سال 1998 آغاز شد. سریال تولید شده توسط Madhouse در ژاپن موفقیت متوسطی داشت، اما بیشتر شهرت آن پس از انتشار بین المللی آن به دست آمد.
مربوط 7 شخصیت انیمیشنی که می توانند گوکو را شکست دهند گوکو محبوب ترین شخصیت تاریخ انیمه است. او همچنین واقعاً قوی است، اما ما معتقدیم که چهره های دیگری نیز وجود دارند که می توانند او را شکست دهند.
عبارت نمادین «عشق و صلح» در بسیاری از آثار، از جمله آواتار: آخرین هواساز و فینیکس رایت: وکیل آس، جایگاه خود را پیدا کرده است. طراحی شخصیت‌ها و اسلحه‌های خیره‌کننده آن نیز الهام‌بخش بسیاری از افراد بوده است، با ارجاعاتی که در Enter the Gungeon، Gintama، RWBY و Voltron: Legendary Defenders ظاهر می‌شوند.
7 یک تکه
با تاریخ انتشار اکتبر 1999، One Piece یکی از آخرین موفقیت های دهه 90 است. امروز، این برنامه همچنان در حال پخش قسمت های جدید است. تا سال 2024، بیش از 1100 قسمت از نمایش طولانی مدت دزدان دریایی وجود دارد. طرح ماجراجویانه و بازیگران دوست‌داشتنی آن باعث ایجاد بازی‌های اسپین‌آف و اقتباس‌های بیشماری از جمله یک بازی صحنه‌ای لایو اکشن شده است.
جذابیت عظیم آن همچنین منجر به ارجاعات بی شماری در همه ژانرها شده است. One Piece حتی در بازی‌های ویدیویی کمئو ساخته است، با ارجاعات در Assassins Creed 4: Black Flag، Danganronpa V3: Killing Harmony و World of Warcraft.
6 کابوی بی باپ
با وجود پخش یک فصل، Cowboy Bebop یکی از نمادین ترین انیمه های دهه 1990 است. نماد فرهنگی انگشت شست شینیچیرو واتانابه در ابتدا از سپتامبر 1997 تا ژوئن 1998 اجرا شد. اولین نمایش وسترن آن چند سال بعد، در سال 2001 انجام شد.
در حالی که در بسیاری از انیمه‌های مدرن رایج است، اما فضای وسترن قاطعانه Cowboy Bebop در دهه 1990 نادر بود. بسیاری از معاصران آن (به طور قابل درک) جهان خود را با فرهنگ ژاپنی آغشته کردند و آنها را تا حدودی برای مخاطبان خارجی غیرقابل دسترس کرد. واتانابه در مقابله با این روند، موقعیت Cowboy Bebop را به عنوان یک انیمه “دروازه” تثبیت کرد – چیزی برای هر کس برای لذت بردن
5 یو یو هاکوشو
یو یو هاکوشو طی دو سال 112 قسمتی خود طرفداران قابل توجهی را جذب کرد. ماجراجویی ماوراء الطبیعه یوشیهیرو توگاشی در سال 1992 در تلویزیون پخش شد، اگرچه مانگا از سال 1990 تا 1994 منتشر شد. انیمیشن سریال به سن خود خیانت می کند، اما جذابیت بی انتها داستان باعث شده است که یو یو هاکوشو در تاریخ انیمه جایگاهی کسب کند.
مربوط 8 شخصیت انیمه ای که نمی دانستید به صورت متعارف LGBTQ هستند این شخصیت‌ها نه تنها به طور متعارف LGBTQ هستند، بلکه برخی از نمادین‌ترین شخصیت‌های انیمیشن مربوطه خود هستند.
داستان‌های زیادی از الگوی یو یو هاکوشو وام گرفته شده‌اند و حتی سریال‌های بیشتری به این نمایش ادای احترام کرده‌اند. در همه جا مرجع خواهید یافت، از جمله Cuphead، Jujutsu Kaisen، Pop Team Epic، و Skullgirls.
4 ماه ملوان
ژانر دختر جادویی قبل از Sailor Moon وجود داشت و انیمه های دختر جادویی دیگری در دهه 1990 وجود داشت. با این حال، نسخه پاستلی نائوکو تاکئوچی از ژاپن معاصر، جهان را در طوفان فرو برد. بازیگران قدرتمند و مضامین مرتبط آن قلب نوجوانان را در سراسر جهان تسخیر کرد.
در همان زمان، تأثیر بسیار زیاد آن ژانر دختر جادویی را به پیش برد و الهام بخش بسیاری از تقلیدهای مشابه (و بسیار کمتر به یاد ماندنی) شد. در مورد تأثیر آن، مضامین نمایش دوست داشتنی با احساس خوب در نهایت روی سر آنها تغییر می کند و پایه ای برای نمایش های جادویی “تحریکی” از جمله Madoka Magica می شود.
3 دیوانه شدن از خشم
برسرک، داستان غم انگیز کنتارو میورا از یک مزدور سرگردان، اولین بار در سال 1997 صفحه های تلویزیون را زیبا کرد. حماسه خشونت آمیز Guts بلافاصله مخاطبان را مجذوب خود کرد و بدون زحمت آنها را به دنیایی از انتقام و جنگجویان تشنه قدرت کشاند. به تصویر کشیدن سرسختانه آن از موضوعات پیچیده، گزینه های پخش برسرک را محدود می کرد، اما انتشار مستقیم به ویدیوی آن با تحسین بی نظیری مواجه شد.
مربوط بهترین انیمیشن تمام دوران اینها بهترین انیمیشن های تمام دوران برای لذت تماشای شما هستند!
تم‌های بالغ و دقت بصری ممکن است جذابیت گسترده‌ای به سریال ندهند، اما Beserk را به عنوان یک کلاسیک دهه 90 تثبیت کرده‌اند. سفر Guts به طور مستقیم به عنوان الهام‌بخش مانگای فانتزی Black Clover ذکر شده است، و شما در بسیاری از مکان‌های غیرمنتظره – از جمله Doom Eternal – ارجاعات دیوانه را خواهید یافت!
2 Neon Genesis Evangelion
Neon Genesis Evangelion، Gainax
کلاسیک هیدکی آنو در دهه 1990 تنها به مدت پنج ماه کوتاه – از اکتبر 1995 تا مارس 1996 – پخش شد، اما تأثیر آن به اندازه سازهای معروف آن عظیم است. Neon Genesis Evangelion انیمه‌های مدرن مکانیکی را تعریف کرد، هرچند که با این تعریف فاصله زیادی داشت اولین از نوع خود اولین رسانه مکانیکی شناخته شده، Tetsujin-28، اولین مانگای خود را در سال 1952 انجام داد.
با این وجود، ترکیب منحصربه‌فرد Evangelion از تصاویر عرفانی، درام روان‌شناختی و تفسیر اجتماعی هنوز بر همه ژانرهای انیمه تأثیر می‌گذارد. ردپای Evangelion در آثار بیشماری از جمله Gurren Lagann، Revolutionary Girl Utena، Serial Experiments Lain و Xenogears مشهود است.
1 دراگون بال Z
هیچ بحثی در مورد تأثیر Dragon Ball Z وجود ندارد. در حالی که اولین حضور گوکو در تلویزیون در سال 1986 بود، در طول سریال اصلی Dragon Ball، مشهورترین تکرار او در دنباله، Dragon Ball Z اولین بار انجام شد. داستان عظیم 291 قسمتی توسط آن خریداری و دوبله شد. Funimation در سال 1996.
با این حال، پخش اصلی ژاپنی Dragon Ball Z در سال 1989 آغاز شد و از نظر فنی این سریال نمادین را از این لیست حذف کرد. با این وجود، تأثیر عظیم شاهکار آکیرا توریاما و برنامه پخش سریال ارزش شناسایی دارد. از نظر فنی بیشتر دهه 1990 را در بر گرفت.
بعد 9 انیمه تأثیرگذار از دهه 1980 گاهی اوقات، تنها راه برای قدردانی واقعی از شگفتی انیمه، تجربه نمایش ها و فیلم های تاثیرگذاری است که همه چیز را شروع کردند.
نکات برجسته
- در دهه 1990 انیمیشن هایی با مضامین متنوع، از آینده نگری تلخ گرفته تا خوش بینی خوش بینانه تعریف شد و در عین حال در بازارهای بین المللی گسترش یافت.
- مجموعه‌های نمادین مانند Detective Conan، Pokemon و One Piece جایگاه خود را در تاریخ انیمه در این دهه مستحکم کردند.
- انیمه‌های کلاسیک مانند Cowboy Bebop، Yu Yu Hakusho و Berserk الهام‌بخش سریال‌های بیشماری بودند و تأثیر ماندگاری بر این ژانر گذاشتند.
دهه 1980 به طرفداران انیمه کوهی از مواد فراموش نشدنی داد، اما دهه 1990 واقعاً این ژانر را تعریف کرد. همانطور که رونق اقتصادی دهه قبل کم رنگ شد، اقتصاد حاصله به جوانان کم‌اشتغال پاسخ داد. در حالی که برخی از موضوعات تغییر کردند، برخی دیگر شکوفا شدند.
مربوط
10 بهترین انیمیشن فانتزی
ما چندین مورد از بهترین انیمه های فانتزی برای تماشا را فهرست می کنیم، پر از ماجراجویی، دسیسه و درگیری حماسی خیر و شر.
آینده پژوهی سنگدل عمیق تر به داستان های علمی تخیلی ژاپنی نفوذ کرد، در حالی که خوش بینی و فردگرایی خوش بینانه در ژانر شوجو که به طور فزاینده ای محبوب (و به طور کلیشه ای “دخترانه”) نفوذ کرد. شاید مهم‌تر از آن، رسانه‌های ژاپنی بیشتری – از جمله انیمه – در بازارهای بین‌المللی ظاهر شدند و مخاطبان را با جهان‌های منحصربه‌فردی که بر درک مدرن از انیمه تسلط دارند، معرفی کردند.
10 کارآگاه کانن
مجموعه Detective Conan که با عنوان محلی جایگزین آن، Case Closed نیز شناخته می شود، یکی از بسیاری از انیمیشن های پلیسی رویه ای دهه 1990 بود. این فیلم در ژانویه 1996، در میان دریایی از درام‌های حل‌کننده جنایات مشابه، عرضه شد. با این حال، کارآگاه کانن خود را با فرض منحصر به فرد خود متمایز کرد.
کارآگاه اصلی آن، شینیچی کودو (یا «جیمی»، بر اساس برخی محلی‌سازی‌ها)، مسموم می‌شود و به یک کودک تبدیل می‌شود. این پیچ و تاب طنز به این سریال جذابیت بخشید و این جذابیت آن را در ردیف طولانی ترین سری انیمیشن های جهان قرار داد. کارآگاه کانن هنوز قسمت‌های جدیدی را پخش می‌کند.
9 پوکمون
امروز، فرنچایز Pokemon بیش از دوجین فصل انیمه و بیش از 130 بازی را در بر می گیرد، اما همه چیز از یک جایی شروع می شود! اولین قسمت از نمادین ترین مجموعه انیمیشن جهان در 1 آوریل 1997 پخش شد. در غرب، دوبله (شاید بدنام) 4Kids در سال 1998 آغاز شد.
سیاست‌های دوبله «بی‌نظیر» 4Kids به منظور افزایش جذابیت غربی این سریال بود. برخی از طنزآمیزترین تصمیمات این برند در زمینه دوبله ناشی از سیاست آمریکایی کردن همه چیز، از جمله تبدیل توپ های برنج به “دونات های ژله ای” است. سیاست‌های مشابه، به‌ویژه بیزاری از مرگ روی صفحه، منجر به ایجاد «قلمرو سایه» در Yu-Gi-Oh شد.
پوکمون به عنوان سلف تمام انیمه های مدرن «جمع آوری همه»، قهرمان شکست ناپذیر رسانه های هیولا گیر باقی می ماند. به تنهایی، بازی‌های جدید، کارت‌های تجاری، اقتباس‌ها و فیلم‌های بیشماری را تولید کرده است. با این حال، Pokemon همچنین راه را برای فرنچایزهای بیشتر شکار حیوانات، از جمله Bakugan Battle Brawlers، Dragon Drive و Yokai Watch سطح 5 هموار کرد.
8 تریگون
جدیدترین مورد اضافه شده به حماسه Trigun، 2023 Trigun Stampede از نتفلیکس است، اما سفر تلویزیونی Vash the Stampede در سال 1998 آغاز شد. سریال تولید شده توسط Madhouse در ژاپن موفقیت متوسطی داشت، اما بیشتر شهرت آن پس از انتشار بین المللی آن به دست آمد.
مربوط
7 شخصیت انیمیشنی که می توانند گوکو را شکست دهند
گوکو محبوب ترین شخصیت تاریخ انیمه است. او همچنین واقعاً قوی است، اما ما معتقدیم که چهره های دیگری نیز وجود دارند که می توانند او را شکست دهند.
عبارت نمادین «عشق و صلح» در بسیاری از آثار، از جمله آواتار: آخرین هواساز و فینیکس رایت: وکیل آس، جایگاه خود را پیدا کرده است. طراحی شخصیت‌ها و اسلحه‌های خیره‌کننده آن نیز الهام‌بخش بسیاری از افراد بوده است، با ارجاعاتی که در Enter the Gungeon، Gintama، RWBY و Voltron: Legendary Defenders ظاهر می‌شوند.
7 یک تکه
با تاریخ انتشار اکتبر 1999، One Piece یکی از آخرین موفقیت های دهه 90 است. امروز، این برنامه همچنان در حال پخش قسمت های جدید است. تا سال 2024، بیش از 1100 قسمت از نمایش طولانی مدت دزدان دریایی وجود دارد. طرح ماجراجویانه و بازیگران دوست‌داشتنی آن باعث ایجاد بازی‌های اسپین‌آف و اقتباس‌های بیشماری از جمله یک بازی صحنه‌ای لایو اکشن شده است.
جذابیت عظیم آن همچنین منجر به ارجاعات بی شماری در همه ژانرها شده است. One Piece حتی در بازی‌های ویدیویی کمئو ساخته است، با ارجاعات در Assassins Creed 4: Black Flag، Danganronpa V3: Killing Harmony و World of Warcraft.
6 کابوی بی باپ
با وجود پخش یک فصل، Cowboy Bebop یکی از نمادین ترین انیمه های دهه 1990 است. نماد فرهنگی انگشت شست شینیچیرو واتانابه در ابتدا از سپتامبر 1997 تا ژوئن 1998 اجرا شد. اولین نمایش وسترن آن چند سال بعد، در سال 2001 انجام شد.
در حالی که در بسیاری از انیمه‌های مدرن رایج است، اما فضای وسترن قاطعانه Cowboy Bebop در دهه 1990 نادر بود. بسیاری از معاصران آن (به طور قابل درک) جهان خود را با فرهنگ ژاپنی آغشته کردند و آنها را تا حدودی برای مخاطبان خارجی غیرقابل دسترس کرد. واتانابه در مقابله با این روند، موقعیت Cowboy Bebop را به عنوان یک انیمه “دروازه” تثبیت کرد – چیزی برای هر کس برای لذت بردن
5 یو یو هاکوشو
یو یو هاکوشو طی دو سال 112 قسمتی خود طرفداران قابل توجهی را جذب کرد. ماجراجویی ماوراء الطبیعه یوشیهیرو توگاشی در سال 1992 در تلویزیون پخش شد، اگرچه مانگا از سال 1990 تا 1994 منتشر شد. انیمیشن سریال به سن خود خیانت می کند، اما جذابیت بی انتها داستان باعث شده است که یو یو هاکوشو در تاریخ انیمه جایگاهی کسب کند.
مربوط
8 شخصیت انیمه ای که نمی دانستید به صورت متعارف LGBTQ هستند
این شخصیت‌ها نه تنها به طور متعارف LGBTQ هستند، بلکه برخی از نمادین‌ترین شخصیت‌های انیمیشن مربوطه خود هستند.
داستان‌های زیادی از الگوی یو یو هاکوشو وام گرفته شده‌اند و حتی سریال‌های بیشتری به این نمایش ادای احترام کرده‌اند. در همه جا مرجع خواهید یافت، از جمله Cuphead، Jujutsu Kaisen، Pop Team Epic، و Skullgirls.
4 ماه ملوان
ژانر دختر جادویی قبل از Sailor Moon وجود داشت و انیمه های دختر جادویی دیگری در دهه 1990 وجود داشت. با این حال، نسخه پاستلی نائوکو تاکئوچی از ژاپن معاصر، جهان را در طوفان فرو برد. بازیگران قدرتمند و مضامین مرتبط آن قلب نوجوانان را در سراسر جهان تسخیر کرد.
در همان زمان، تأثیر بسیار زیاد آن ژانر دختر جادویی را به پیش برد و الهام بخش بسیاری از تقلیدهای مشابه (و بسیار کمتر به یاد ماندنی) شد. در مورد تأثیر آن، مضامین نمایش دوست داشتنی با احساس خوب در نهایت روی سر آنها تغییر می کند و پایه ای برای نمایش های جادویی “تحریکی” از جمله Madoka Magica می شود.
3 دیوانه شدن از خشم
برسرک، داستان غم انگیز کنتارو میورا از یک مزدور سرگردان، اولین بار در سال 1997 صفحه های تلویزیون را زیبا کرد. حماسه خشونت آمیز Guts بلافاصله مخاطبان را مجذوب خود کرد و بدون زحمت آنها را به دنیایی از انتقام و جنگجویان تشنه قدرت کشاند. به تصویر کشیدن سرسختانه آن از موضوعات پیچیده، گزینه های پخش برسرک را محدود می کرد، اما انتشار مستقیم به ویدیوی آن با تحسین بی نظیری مواجه شد.
مربوط
بهترین انیمیشن تمام دوران
اینها بهترین انیمیشن های تمام دوران برای لذت تماشای شما هستند!
تم‌های بالغ و دقت بصری ممکن است جذابیت گسترده‌ای به سریال ندهند، اما Beserk را به عنوان یک کلاسیک دهه 90 تثبیت کرده‌اند. سفر Guts به طور مستقیم به عنوان الهام‌بخش مانگای فانتزی Black Clover ذکر شده است، و شما در بسیاری از مکان‌های غیرمنتظره – از جمله Doom Eternal – ارجاعات دیوانه را خواهید یافت!
2 Neon Genesis Evangelion
کلاسیک هیدکی آنو در دهه 1990 تنها به مدت پنج ماه کوتاه – از اکتبر 1995 تا مارس 1996 – پخش شد، اما تأثیر آن به اندازه سازهای معروف آن عظیم است. Neon Genesis Evangelion انیمه‌های مدرن مکانیکی را تعریف کرد، هرچند که با این تعریف فاصله زیادی داشت اولین از نوع خود اولین رسانه مکانیکی شناخته شده، Tetsujin-28، اولین مانگای خود را در سال 1952 انجام داد.
با این وجود، ترکیب منحصربه‌فرد Evangelion از تصاویر عرفانی، درام روان‌شناختی و تفسیر اجتماعی هنوز بر همه ژانرهای انیمه تأثیر می‌گذارد. ردپای Evangelion در آثار بیشماری از جمله Gurren Lagann، Revolutionary Girl Utena، Serial Experiments Lain و Xenogears مشهود است.
1 دراگون بال Z
هیچ بحثی در مورد تأثیر Dragon Ball Z وجود ندارد. در حالی که اولین حضور گوکو در تلویزیون در سال 1986 بود، در طول سریال اصلی Dragon Ball، مشهورترین تکرار او در دنباله، Dragon Ball Z اولین بار انجام شد. داستان عظیم 291 قسمتی توسط آن خریداری و دوبله شد. Funimation در سال 1996.
با این حال، پخش اصلی ژاپنی Dragon Ball Z در سال 1989 آغاز شد و از نظر فنی این سریال نمادین را از این لیست حذف کرد. با این وجود، تأثیر عظیم شاهکار آکیرا توریاما و برنامه پخش سریال ارزش شناسایی دارد. از نظر فنی بیشتر دهه 1990 را در بر گرفت.
بعد
9 انیمه تأثیرگذار از دهه 1980
گاهی اوقات، تنها راه برای قدردانی واقعی از شگفتی انیمه، تجربه نمایش ها و فیلم های تاثیرگذاری است که همه چیز را شروع کردند.
